法国左岸派电影
20世纪50年代在法国的一个电影导演团体,因成员都住在巴黎塞纳河左岸而得名。同时大多又是作家,所以又被称为“作家电影”。
受现实主义文学的影响,注重表现人的意识和人的内心世界,喜欢探索记忆与忘却、梦境与现实、潜意识与行为,剖析人的内心世界。在主题上,偏爱回忆、遗忘、记忆、杜撰、想象、潜意识活动,试图把人的这种精神过程、心智过程搬上银幕,因而也被称为“意识流”电影。在剪辑上,取消传统电影中的间歇法,如化入化出等,取消过渡镜头,用跳接对时空、事件进行人为的压缩。
代表作《广岛之恋》《情人》,代表人物阿仑·雷乃,玛格丽特·杜拉斯。
法国新浪潮电影
新浪潮运动是20世纪5、60年代,继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影响的电影运动,它没有固定的组织、统一的宣言、完整的艺术纲领。
这次运动的本质是一次要求以现代主义精神来彻底改造电影艺术的运动。电影评论家巴赞在《电影手册》里对对新现实主义纪实美学的成就给予高度评价,提出电影应该表现人的内心生活。“新浪潮”电影提出“作者电影”的口号,即“拍电影,重要的不是制作,而是成为电影的制作者”。
电影采用低成本制作,启用非职业演员,不用摄影棚而用实景拍摄,不追求场面刺激和戏剧化冲突。影片在表现方法上,广泛使用能够表达人的主观感受和精神状态的长镜头、移动摄影、画外音、内心独白、自然音响,甚至使用违反常规的晃动镜头,打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。采用一些以人物为对象的使用轻便摄像机完成的跟拍,抢拍以及长焦、变焦、定格、延续、同期录音等“纪实”手法,将“主观写实”与“客观写实”相结合。电影带有强烈个人传记色彩。
代表作特吕弗《四百下》、戈达尔《精疲力竭》。
意大利新现实主义电影
意大利新现实主义在二战之后兴起,是继先锋主义电影运动之后在世界电影史上出现的第二次电影美学运动。标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出成就,是一次从内容到形式的彻底的美学革命。
其最大的特点就是“真实”,注重实景拍摄,提出“将摄影机搬到大街上”“还我普通人”的口号,在实际空间中进行拍摄,避免戏剧性用光,更多采用自然光。大量运用长镜头来表现空间真实,采用非职业演员,将镜头转向社会中的普通人,关注悲惨的社会现实和小人物的命运。
它用最直接最迅速的方式,以极朴实真挚和深刻的艺术影片打动全世界,对世界电影的发展产生了深刻的影响。代表作有罗西里尼《罗马,不设防的城市》,德·西卡《偷自行车的人》。
END
浙传艺术考研真题分析
经验贴
未经允许不得转载! 作者:admin,转载或复制请以超链接形式并注明出处墨迹游戏网。
原文地址:《知识点打卡Day17 | 法国左岸派电影、法国新浪潮电影、意大利新现实主义电影》发布于:2024-12-02





